菲利普?拉莫（Jean-Philippe Rameau，1683～1764）是法國著名的作曲家，管風(fēng)琴家，音樂理論家。拉莫50歲才走上戲劇音樂創(chuàng)作的道路，他的戲劇音樂包括法國這一時期的各種體裁樣式；他于1722年發(fā)表和聲學(xué)教程，奠定了近代和聲學(xué)理論。

　　前半生在克萊蒙、費朗、巴黎和里昂任管風(fēng)琴師，1722年返回克萊蒙。與大庫普蘭一同代表法國大鍵琴學(xué)派的頂峰。他于1706年，1724年，1726－1727年出版了三部羽管鍵琴曲集（而大庫普蘭直到1713年到出版他的第一個羽管鍵琴Order。注：庫普蘭的大部分羽管鍵琴包含在27個Order之中），1740－1744年間出版了一部羽管鍵琴協(xié)奏曲集，此后他唯一創(chuàng)作過的羽管鍵琴曲為“La Dauphine”。1722出版《和聲基本原理》，提出強調(diào)中心、基礎(chǔ)低音、和弦根音位置及移位的原則，確立了主、屬、下屬3個基本和弦，為現(xiàn)代和聲理論奠定了基礎(chǔ)。1723年開始從事歌劇、舞劇創(chuàng)作。歌劇代表作用《卡斯托與波魯》《達達努斯》，歌劇――芭蕾舞劇《殷勒的印度人》、《青春女神節(jié)》，以及芭蕾舞劇《一大盤》等。1750年出版有《和聲原則例解》。拉莫作品全集在19世紀由圣-桑斯編訂。但這個版本“為了適應(yīng)鋼琴的需要”，對原作裝飾音的改動很多（參見“Jean-PhilippeRameau: His Life and Work”：[拉摩：他的生活和作品]），比較能反映曲目原始面貌的是Jacobi版。

 　　拉莫共創(chuàng)作了20多部歌劇，代表作有歌劇《伊波利特與阿里西埃》、《卡斯托與波呂克斯》、《達爾達尼烏斯》、三部羽管鍵琴曲集和一部羽管鍵協(xié)奏曲集（包括母雞、埃及少女等）。此外，還著有《和聲學(xué)》、《音樂理論新體系》、《和聲的產(chǎn)生》（1737）、《和聲原理論證》（1750）等。

　　他的歌劇繼承了呂利歌劇音樂的特征，沒有意大利歌劇中那種宣敘調(diào)與詠嘆調(diào)的截然對比，以宣敘調(diào)為主，在詠嘆調(diào)中朗誦般的音調(diào)亦多于旋律性強的歌唱。歌劇的音樂結(jié)構(gòu)同樣是獨唱、合唱及器樂間奏的結(jié)合，芭蕾是其中必不可少的因素；器樂多為分段性插曲，每個小曲自成一體，便于舞蹈的進入；他把法國戲劇音樂固有的裝飾性和娛樂性發(fā)展到頂峰。在和聲處理上打破了傳統(tǒng)的法則，使用減七和弦，遠關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)；和聲化處理和管弦樂的運用比呂利更突出，奠定了他在法國歌劇領(lǐng)域作為呂利后繼者的地位。著有《和聲學(xué)》、《音樂理論新體系》、《和聲的產(chǎn)生》（1737）、《和聲原理論證》（1750）等有關(guān)和聲學(xué)的書籍，闡述了和弦以泛音為基礎(chǔ)的理論。他根據(jù)泛音原理構(gòu)建了大三和弦，擴展了和弦的結(jié)構(gòu)：七和弦、九和弦、十一和弦；提出了“基礎(chǔ)低音”的概念以及轉(zhuǎn)位和弦的結(jié)構(gòu)，確認了音階中主音、屬音、下屬音在和弦中的支柱關(guān)系，從而構(gòu)建了和聲體系，使之成為近代和聲學(xué)理論的基礎(chǔ)。