(一)組織創(chuàng)造性體驗課堂

　　1.肢體體驗

　　奧爾夫音樂教學與欣賞課程教學同樣注重提升學生的音樂體驗，可讓學生在音樂學習過程中通過身體的參與、情感的投入，在欣賞課堂上實現(xiàn)深入、細致、全面的發(fā)展。在此過程中，音樂教師可帶領學生通過身體動作、手勢、樂器來模擬音樂節(jié)奏、旋律和情感，從而深層次理解和感受音樂作品中的文化氣息以及藝術內(nèi)涵。結(jié)合此類創(chuàng)作性體驗活動，音樂教師可借助傳統(tǒng)的民俗音樂篇章，通過提前讓學生在欣賞課堂上觀看視頻，聆聽音頻來賞析音樂，讓學生優(yōu)先在被動接受的狀態(tài)下對音樂元素進行理論學習;之后，再通過奧爾夫音樂教學法，鼓勵學生參與音樂表達創(chuàng)作，比如讓學生通過敲擊課桌、打擊器樂，感受音樂節(jié)奏、旋律、情感基調(diào);同時也可讓學生嘗試利用不同的身體動作來模仿音樂節(jié)奏，用手勢、肢體來展現(xiàn)出音樂的節(jié)奏和旋律，從而使學生能夠更加深入、高效地理解并領悟音樂內(nèi)容。通過此類創(chuàng)新學習活動，學生的合作意識和創(chuàng)造能力均能夠得到有效提升。

　　2.創(chuàng)造性表演

　　在音樂欣賞課程中可激發(fā)學生的學習思維，在該環(huán)節(jié)，教師也可以組織相應的合作表演項目，比如讓學生分小組共同完成對音樂篇章的表演互動，獲得更加震撼的音樂表演效果，借助此類教學項目，學生在相互支持、相互帶動的情況下能夠不斷提高自身的合作意識，同時也能夠進一步發(fā)展自身的創(chuàng)造能力、表達能力。開展創(chuàng)造體驗教學也能夠最大限度激發(fā)學生的音樂學習熱情，其作為音樂欣賞課程教學過程中不可或缺的內(nèi)容，教師可通過讓學生親自參與，體驗音樂魅力，在創(chuàng)造性學習過程中領略藝術的開放性、靈活性、互動性，從而更好地理解音樂篇章、音樂知識。

　　3.案例分析

　　在講解《豐收之歌》的過程中，教師可讓學生分小組參與節(jié)奏練習、節(jié)奏創(chuàng)作。在該環(huán)節(jié)，首先，教師可讓學生優(yōu)先通過欣賞樂曲的節(jié)奏、韻調(diào)，之后讓學生嘗試根據(jù)音樂中的節(jié)奏規(guī)律，通過打節(jié)拍的方式，掌握其中的高音、低音部分，利用不同的節(jié)奏旋律，結(jié)合肢體動作，進行節(jié)奏表演;其次，教師可讓學生分小組，根據(jù)《豐收之歌》的節(jié)奏韻調(diào)，嘗試完成節(jié)奏敲擊，比如讓A組敲擊高音，讓B組敲擊低音，在節(jié)奏律動中引領學生對此類傳統(tǒng)的民間歌謠進行學習;最后，教師便可讓學生在創(chuàng)造性學習過程中進行改編、改造，對“豐收舞”進行模仿表演，根據(jù)在《豐收之歌》中所獲取的學習經(jīng)驗，將其中的節(jié)奏韻調(diào)以更大的肢體動作進行表演、展現(xiàn)，從而使學生的綜合學習能力、層次得到有效提升。因此，音樂教師可組織相應的創(chuàng)造性體驗課堂，讓學生在學習過程中能夠通過創(chuàng)新、創(chuàng)作學習，進行自主探究、研學思考，進一步發(fā)展自身的創(chuàng)意思維。

　　(二)組織集體合作學習

　　在音樂欣賞課程教學過程中，教師也需要通過集體合作教學模式和方法來培養(yǎng)學生的合作意識。合作教學作為奧爾夫音樂教學過程中不可或缺的一項指標，教師須促進學生在課程賞析過程中進行互動、交際。學生不僅需要主動參與論證探究，進行創(chuàng)造、探索，還需要在集體環(huán)境中共同表達音樂情感，通過音樂來促進學生之間的互動交際，使其在音樂學習過程中學會相互傾聽、聆聽，保持動作上的協(xié)調(diào)一致，共同創(chuàng)作出優(yōu)美的音樂，增強學生的團隊能力，另外也有助于培養(yǎng)學生的責任感以及互助精神。例如，音樂教師可組織相應的演奏樂器表演活動，讓每一位學生扮演不同的角色，在適當時期做出相應的貢獻，使整個樂曲的完整度能夠得到有效提升。該項活動不僅要求學生關注自身的表現(xiàn)狀況，也要關心其他組員的實際表現(xiàn)，通過相互協(xié)作，共同完成音樂表達，對于培養(yǎng)學生的正確價值觀具備顯著功效。比如，在講解《黃河大合唱》的過程中，教師可以讓學生開展合唱表演，讓每個小組演唱不同段落，將整首歌有效串聯(lián)在一起;并且教師也可讓學生在集體活動中嘗試借助自身拿手的樂器，比如有的學生擅長笛子，有的擅長鋼琴。此時，教師可讓學生在表演互動過程中合作演奏某一首歌曲，例如在講解《踏雪尋梅》的過程中，教師可讓學生嘗試用不同樂器來演奏整首歌的節(jié)奏韻調(diào)，在合作學習過程中讓學生參與互動交際，通過演奏表現(xiàn)，將各種更加靈動、生動、有趣的形式，通過不同的樂器進行表演展示，使學生在此類互動學習過程中能夠進一步發(fā)展自身的集體思維以及合作探究意識。

　　(三)引領學生參與多感官體驗

　　在奧爾夫音樂教學法中，提出激發(fā)學生多方位感官刺激的教學需求，可使學生更加深入領悟音樂中的情感意境。音樂欣賞課程教學不僅包含視覺欣賞，還涉及情感、色彩、形象等多個層面的內(nèi)容。音樂欣賞課程教學內(nèi)容較為豐富多樣，音樂教師可利用圖片、手勢、聲音等不同的外在形式，將音樂情感以及音樂作品的意境呈現(xiàn)給學生。比如，教師可利用圖畫來描繪雄偉壯闊的音樂場景，根據(jù)手勢來表達音樂動態(tài)節(jié)奏的變化，結(jié)合此類感觀，使學生能夠準確高效地把控音樂所傳遞的情感特征。借助奧爾夫音樂教學法增強學生的多感官體驗，可使學生了解音樂的不同構造，如節(jié)奏、旋律、和聲等多個要素，在多個感官參與下，使學生能夠辨析信息。在該環(huán)節(jié)，教師可通過敲擊樂器來演示節(jié)奏變化，用手勢來呈現(xiàn)旋律的起伏，使學生在音樂學習環(huán)節(jié)從多個維度來感知音樂的結(jié)構變化特征。在此類體驗學習活動中也可激發(fā)學生的聯(lián)想能力、探究能力，學生可根據(jù)視覺、聽覺來創(chuàng)造音樂畫面，表達音樂情感，以此來增強自身對音樂知識的理解和認知。因此，在奧爾夫音樂教學視域下，開展音樂賞析課程教學活動也應當注重調(diào)動學生的多方位感觀，增強學生的多方面體驗，使學生的綜合能力能夠得到有效提升。

　　比如在引導學生欣賞《紅河谷》的過程中，教師可將其中所描繪的自然景觀應用視頻進行深入、細致的展示，讓學生在賞析學習過程中能夠跟隨視頻、音頻的節(jié)奏轉(zhuǎn)換，理解并掌握其中的節(jié)奏韻調(diào)，讓學生在視覺感觀的刺激下，對音樂藝術的人文特征、歷史文化面貌進行深入想象關聯(lián)學習;之后，讓學生嘗試利用自身的肢體語言，將《紅河谷》中所表現(xiàn)的人文意境、思想情感進行細致表達，可使學生的音樂創(chuàng)作能力、賞析能力在多感官的協(xié)同下得到有效提升。因此，教師在奧爾夫音樂教學法中開展音樂賞析課程教學也需要注重調(diào)動學生的多感官刺激，使學生的聽覺、視覺甚至觸覺均能夠有所提升，從而提高學生的學習品質(zhì)和效率。

　　(四)科學合理選材

　　奧爾夫音樂教學法在音樂賞析課堂上的應用也離不開對良好教學材料的選用。上文論述到“在奧爾夫音樂教學法中，教師可利用民間歌謠、兒歌、民俗文化以及傳統(tǒng)音樂篇章等簡單材料，讓學生參與音樂學習”,但是在開展小學音樂賞析課程教學活動中，教師也應當根據(jù)學生的興趣愛好、年齡特征以及學生對音樂篇章的不同理解接受能力，選取與之對應的音樂材料，充分結(jié)合學生的興趣愛好以及最近發(fā)展區(qū)，帶動學生參與音樂賞析學習。比如，大部分教師可選取部分節(jié)奏明快、簡單易懂的音樂創(chuàng)作，使學生能夠在音樂學習過程中通過節(jié)奏以及簡單的歌詞，了解其中的音樂文化意境。其次，在教材選用層面，教師也需要嚴格參照相關教學目標，在音樂欣賞課程中嚴格參照核心素養(yǎng)能力培養(yǎng)目標，對音樂創(chuàng)作、音樂元素進行科學合理應用。比如，在培養(yǎng)學生音樂藝術文化修養(yǎng)的過程中，可借助古典音樂;在培養(yǎng)學生的音樂創(chuàng)新理念、創(chuàng)新思維的過程中，可利用現(xiàn)代流行音樂。