摘要：“中國音樂史”是我國高等音樂教育與教學(xué)中的專業(yè)基礎(chǔ)課和必修課，是音樂專業(yè)理論課中重要的內(nèi)容。目前，“中國音樂史”的教學(xué)理念，還基本停留在上世紀八十年代形成的教學(xué)模式，對新時代音樂人才的培養(yǎng)造成了一定的制約。

　　關(guān)鍵詞：中國音樂史 教學(xué)改革 實踐教學(xué)

　　“中國音樂史”是我國高等教育、包括專業(yè)音樂學(xué)院、綜合性大學(xué)和師范學(xué)院的基礎(chǔ)理論課。通過學(xué)習和了解中國音樂史的發(fā)展脈絡(luò)，包括體裁、題材、音樂家、樂器、演唱、演奏藝術(shù)、音樂理論等內(nèi)容，來進一步提高學(xué)生的音樂修養(yǎng)，完善學(xué)生的知識結(jié)構(gòu)，對其更好的適應(yīng)專業(yè)音樂教育等方面具有不可替代的的功能和價值。

　　多年來，中國音樂史教學(xué)一直沿襲著我國傳統(tǒng)教育體系的模式，教師以講授的方式向?qū)W生傳授簡單的客觀事實，把“格式化”了的音樂歷史知識“填鴨”似地“定格”在學(xué)生的頭腦中。被動的學(xué)習使學(xué)生失去了對音樂史學(xué)習的興趣，形成了為拿學(xué)分而應(yīng)付考試的不良局面。

　　為改變這一窘迫的局面，真正發(fā)揮“中國音樂史”在專業(yè)音樂教學(xué)中的功能和作用，近幾年，隨著改革開放的不斷深入，我國教育改革力度的進一步加大，國內(nèi)的許多專家學(xué)者均在不同角度對高等教育“中國音樂史”教學(xué)的改革進行了深層次的探索。如楊和平在《高師中音史教學(xué)如何改革》一文中，重點在高師中國音樂史教學(xué)觀念、教學(xué)模式和教學(xué)內(nèi)容的改革提出了個人的看法；彭麗在《“中國音樂史”教學(xué)改革初探》一文中，主要介紹了作者通過多年的教學(xué)改革，使其在教學(xué)形式、教學(xué)內(nèi)容及考試方法等方面的變化。另外，中央音樂學(xué)院精品課程《中國古代音樂史》在課件建設(shè)和考試方法等也有了新的突破。

　　本文以課程結(jié)構(gòu)、學(xué)習方式、評價模式等方面為依托，結(jié)合多年來進行的綜合素質(zhì)培養(yǎng)和實踐教學(xué)成果，對綜合性大學(xué)“中國音樂史”課程的教學(xué)改革進行了積極地探索,旨在在使學(xué)生能宏觀把握中國音樂史的發(fā)展脈絡(luò)，樹立正確的音樂史觀，幫助學(xué)生找尋正確的學(xué)習軌道，去快樂的體驗中國音樂歷史長河中波瀾壯闊、絢麗多彩的美妙景色。

　　一、主客體相互轉(zhuǎn)換的教學(xué)模式

　　“中國音樂史”教學(xué)最常見的方式是講解或稱為“直接教學(xué)模式”，即教師通過講解向?qū)W生傳授教學(xué)內(nèi)容，教師以講學(xué)生以聽為主。

　　任何一種事物都具有兩面性，教學(xué)方法亦不例外，關(guān)鍵是應(yīng)找到它的優(yōu)勢，并在課堂教學(xué)中充分利用才能去落實新課改的理念。講授法確實是有著適用學(xué)生范圍廣、直觀呈現(xiàn)教學(xué)內(nèi)容和使學(xué)生直接感受教材內(nèi)容的優(yōu)勢，但同時也容易在實際教學(xué)中出現(xiàn)誤區(qū)，把講述簡單處理為滿堂灌，使學(xué)生在課堂上缺乏思考時間，降低學(xué)生的積極性，認為是“別人要我學(xué)”而不是“我要學(xué)”，難以讓學(xué)生養(yǎng)成尊重事實、敢于批判和實事求是的科學(xué)態(tài)度。另外，還容易忽略學(xué)生的主體地位，形成被動學(xué)習。為此，在理論性較強的“中國音樂史”課堂教學(xué)上可采用主客體相互轉(zhuǎn)換的教學(xué)模式，以討論、演示、講授和談話的綜合形式進行教學(xué)。

　　第一步，以教師為主體，示范教學(xué)一個章節(jié)，讓學(xué)生對教學(xué)效果進行評述，并形成文字性結(jié)論。這既提高了學(xué)生思考和觀察的主動性，同時亦鍛煉了學(xué)生的評述水平和寫作能力；

　　第二步，以學(xué)生為主體，對各章節(jié)進行教學(xué)。在此過程中，教師要對學(xué)生的教案、課件等教學(xué)硬件的準備提出建設(shè)性意見，且力求每位學(xué)生都有上臺教學(xué)的機會，學(xué)生的教學(xué)效果由同學(xué)和教師共同評述，并形成文字性意見。

　　第三步，課堂總結(jié)。每一位學(xué)生進行一個章節(jié)的講解后，所有聽課者為講課的學(xué)生打分（教師與學(xué)生打出分數(shù)要有有一定的比例，教師打分比例可相對較高）。同時，預(yù)留出一定的時間進行分組討論，加以總結(jié)，提出建設(shè)性的建議。教師可根據(jù)討論提出建議的價值程度打出相應(yīng)的分數(shù)，以上得分按一定比例算在期末考試成績當中。

　　培養(yǎng)學(xué)生帶著問題去學(xué)習，是提高學(xué)生興趣的重要手段；培養(yǎng)學(xué)生解決問題的能力更是造就新時代合格人才的教育方針。教師應(yīng)在課堂總結(jié)中，積極鼓勵學(xué)生在教學(xué)準備過程中敢于發(fā)現(xiàn)問題，勇于解決問題的理念。同時，亦將學(xué)生提問題的數(shù)量和解決問題的質(zhì)量作為中國音樂史考試成績的加分標準。

　　如我校05級學(xué)生程曉嬋在準備《隋唐七部樂至十部樂》的教案內(nèi)容中，發(fā)現(xiàn)不同教材對唐代九部樂、十部樂的陳述內(nèi)容有所不同，于是，該同學(xué)就九部樂、十部樂中“天竺樂”和“扶南樂”到底誰為樂種之一進行了大量的資料整理，請教了各類相關(guān)學(xué)科的專家，通過細致的分析和研究，最后得出自己的研究結(jié)論，并形成了論文。

　　再如我校05級學(xué)生聶麟梟同學(xué)，在準備《春秋戰(zhàn)國時期的音樂思想》的教學(xué)內(nèi)容中，發(fā)現(xiàn)關(guān)于我國第一部音樂美學(xué)著作《樂論》的作者是誰，還存在一定的問題。上世紀四十年代，郭沫若、呂驥等學(xué)者認為《樂論》之作者應(yīng)為公孫尼子，至上世紀八十年代，各種教材均采用這一說法。八十年代，以蔡仲德為代表的一批學(xué)者，就《樂論》作者進行了新的研究。他們認為公孫尼子不是《樂論》的作者。應(yīng)為劉德所作。此后的中國音樂史教材多以蔡仲德的說法為主。喜愛古代史的聶麟梟同學(xué)對上述問題進行了大量的研究工作，寫了兩萬余字的論文，并于2008年“蘇州中國音樂史年會”上宣讀了論文，得到了眾學(xué)者的重視。

　　在教學(xué)過程中，通過角色的互換，不僅激發(fā)了學(xué)生們的學(xué)習興趣，改變了被動的學(xué)習狀態(tài)，也使學(xué)生有了主動進行學(xué)習和研究的精神力量，提高了學(xué)生的學(xué)習效率。

　　二、豐富多媒體教學(xué)手段

　　隨著科學(xué)技術(shù)日新月異的發(fā)展，運用多媒體課件進行平面教學(xué)已經(jīng)不足為奇。而利用flash等動畫軟件作為輔助手段，通過豐富多彩的視覺畫面，結(jié)合音效及DV影像的制作等其它多種表現(xiàn)形式來進一步提高教學(xué)內(nèi)容的傳播效果，已成為現(xiàn)今多媒體課件教學(xué)的新方法、新思路。教學(xué)形式的革新帶來了教育理念上的改變，使中國音樂史的教學(xué)變得更加直觀、立體和生動。學(xué)生在課堂上如同進入了音樂歷史博物館，能親身感受和欣賞到不同時期的音樂歷史遺跡，拉近學(xué)生與歷史距離，產(chǎn)生親切感，提高其學(xué)習的積極性，達到了更為理想的記憶效果。在此過程中，一定要將講授法和多媒體進行有益的結(jié)合，科學(xué)的使用多媒體教學(xué)，使多媒體作為一種輔助手段協(xié)助教學(xué)而絕非取代教學(xué)。

　　三、以點帶面的教學(xué)方法

　　由于高等音樂院校學(xué)生專業(yè)劃分較細，在中國音樂史教學(xué)過程中，教師可針對學(xué)生專業(yè)的不同拿出一個單元進行專題講座、討論與研究，讓學(xué)生結(jié)合本專業(yè)，針對不同歷史時期音樂發(fā)展的走向與特征進行并分析撰寫論文。另外，在音樂史的發(fā)展過程中，每一時期的的重要音樂作品都折射出該時代的音樂氣息，通過對音樂作品進行技術(shù)性的、全方位的詳細分析和說明，是了解時代音樂發(fā)展特征的基礎(chǔ)和依據(jù)。所以，亦可讓學(xué)生對不同時期的，與自身專業(yè)有關(guān)的音樂作品進行分析，甚至進行演奏和演唱，這樣可以以學(xué)生自身專業(yè)為橋梁，結(jié)合教材中的歌曲、民族器樂獨奏曲、室內(nèi)樂、歌劇、舞劇等專業(yè)藝術(shù)形式，以點帶面地對中國音樂史作橫向、縱向、全面、宏觀的了解，使學(xué)生通過自己熟悉的專業(yè)領(lǐng)域，對理論性較強的學(xué)習內(nèi)容做到有的放矢。專題性的授課方式，將理論與實踐進行了科學(xué)的結(jié)合，不僅滿足了不同專業(yè)類型學(xué)生的“實用”心理，亦提高了學(xué)生學(xué)習的興趣和積極性，從而實現(xiàn)了教學(xué)目的。

　　四、定期舉辦“中國音樂史實踐音樂會”

　　實踐是溝通主體（教師）和客體（學(xué)生）的橋梁，實踐是認識發(fā)展的動力。為了克服陳腐的教學(xué)觀念，樹立高效務(wù)實的現(xiàn)代教學(xué)觀，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新精神和實踐能力，可結(jié)合教學(xué)內(nèi)容定期舉辦“中國音樂史實踐音樂會”。實踐音樂會的形式可以按各歷史時期作為背景和主線舉辦中小型的。如以“漢唐之風”、“宋元詞曲”命名的音樂會。亦可在教學(xué)內(nèi)容全部結(jié)束后舉辦貫穿中國八千年音樂歷史的綜合性大型音樂會。

　　在實踐音樂會組織和籌備過程中，要以學(xué)生為主角，從策劃、內(nèi)容設(shè)計、物美、燈光、節(jié)目單撰寫、資金來源、宣傳廣告到后期DVD制作，全部由學(xué)生自主完成，教師主要起指導(dǎo)作用。

　　指導(dǎo)過程中，可建議學(xué)生音樂會的節(jié)目單節(jié)目單用教案形式撰寫――暨教學(xué)目的與要求，教學(xué)手段與方法，教具與教學(xué)形式，教學(xué)方法與教學(xué)原則，教學(xué)時間與地點，教學(xué)過程與各教學(xué)內(nèi)容的時間安排、教學(xué)對象，以及每個教學(xué)內(nèi)容在各歷史時期的地位，作用和描述內(nèi)容等都應(yīng)在節(jié)目單中體現(xiàn)出來。另外，實踐音樂會力求做到自籌資金，以此提高學(xué)生社會實踐的能力。要求每位學(xué)生至少登臺一次，體現(xiàn)人人參與的原則。

　　努力挖掘?qū)W生的潛能，讓每屆學(xué)生舉辦的音樂會在相互借鑒的同時，又創(chuàng)造出具有各自不同的個性和特征。如有的年級以音樂史發(fā)展脈絡(luò)為主線，將各時期最具代表性的作品進行演繹，有的年級又以不同的表演形式形成一臺綜合性文藝晚會，又有的年級是以專業(yè)比賽的的形式出現(xiàn)等等。這既提高了學(xué)生的主動性，又激發(fā)了學(xué)生的創(chuàng)造性，在每一屆實踐音樂會上，各年級都創(chuàng)造出了若干第一，增強了學(xué)生的自豪感，為其大學(xué)生活留下了值得回憶的一筆。

　　“中國音樂史實踐音樂會”的舉辦，改變了學(xué)生認為理論課乏味、枯燥的主觀世界，鍛煉和提高了學(xué)生的認識能力，推動著每一屆學(xué)生在固有的知識世界里去從事新的探索和研究，從而使認識不斷得到發(fā)展和提升。

　　五、走出課堂，發(fā)掘地方資源的教學(xué)方法

　　因我國地域廣袤，在音樂史發(fā)展進程中，從內(nèi)容到形式多呈現(xiàn)出斑斕的地域色彩。僅靠書本和課件，還難以完全呈現(xiàn)出中華民族輝煌、燦爛的音樂文化。在高等院校就讀的學(xué)生，來自五湖四海，我們完全可以利用這一優(yōu)勢，根據(jù)學(xué)生籍貫，將其分成若干小組，布置課題，在假期回到家鄉(xiāng)采風和了解本地已有的優(yōu)秀音樂文化成果。如學(xué)習當?shù)氐拿窀?、俚曲，參觀音樂歷史博物館，用DV錄制活動內(nèi)容，讓學(xué)生做向?qū)В瑢Ξ數(shù)貎?yōu)秀的音樂文化歷史遺產(chǎn)和著名的作曲家、表演藝術(shù)家、音樂教育家、音樂理論家的事跡進行評述和解說。此種教學(xué)模式，充分發(fā)掘了地方資源，對課堂教學(xué)有了進一步的補充，豐富了中國音樂史的教學(xué)內(nèi)容。同時，讓學(xué)生通過主動了解本地的音樂文化發(fā)展和所取得的成績，激發(fā)了學(xué)生的自豪感、愛家鄉(xiāng)和學(xué)習、探究本土音樂文化的熱情。

　　六、完善評價機制

　　首先，在教學(xué)過程中，學(xué)習成績評價要貫穿始終。根據(jù)學(xué)生回答問題、參與討論以及布置的課題完成情況進行評定，并給予客觀的分析、記錄。建立考試題庫、豐富考試方式，科學(xué)制定出平時成績與期末考核評分標準的比例，讓學(xué)生充分重視平時的教學(xué)活動。其次，對學(xué)生在教學(xué)活動中的參與態(tài)度、交流合作、完成質(zhì)量、創(chuàng)新價值、興趣愛好、等情況，用較為準確形象的文字加以描述，并進行適當量化，以獲得每個學(xué)生在學(xué)習音樂理論時方式、方法以及態(tài)度的等級或分值。最后，制定標準，以學(xué)生自評、互評和他評相結(jié)合，充分發(fā)揮學(xué)生的主觀能動性，以達到互相交流和激勵，發(fā)展學(xué)生能力的目的。

　　“中國音樂史”是綜合性大學(xué)音樂專業(yè)課程中的基礎(chǔ)課和必修課，也是高等藝術(shù)教育碩士研究生入學(xué)考試必考科目之一。建國以來，“中國音樂史”以教師為主體和以講授法為主的教學(xué)形式，以及教材使用的不統(tǒng)一，無疑給“中國音樂史”的教學(xué)帶了諸多不利的因素，也必將影響到這一學(xué)科順利正常的發(fā)展。

　　我國教育部于2001年9月頒布了音樂教育標準、藝術(shù)教育標準，這是我國政府大力推進素質(zhì)教育，積極培養(yǎng)創(chuàng)造性人才改革步驟中的重大舉措之一。因此，培養(yǎng)適應(yīng)未來社會發(fā)展需要、適應(yīng)基礎(chǔ)音樂、藝術(shù)教育需要的高質(zhì)量人才，將是未來高等教育的一項十分緊迫的任務(wù)。作為新時期高校專業(yè)音樂教師，為培養(yǎng)高素質(zhì)社會主義藝術(shù)人才，應(yīng)不斷獲取新得知識，樹立獨立思考的學(xué)術(shù)品格和批判精神，運用科學(xué)的思維方法，深入理解“以人為本”的教學(xué)理念，對中國音樂史課程的教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)形式以及考核措施進行創(chuàng)新改革和研究，在多元文化的視角下，努力嘗試多彩多姿的“中國音樂史”課堂教學(xué)。

　　作者：張平（山東大學(xué)威海分校藝術(shù)學(xué)院教授）

　　紀維劍（山東大學(xué)威海分校藝術(shù)學(xué)院講師）