(三)課外藝術(shù)活動情況

　　從反饋的問卷情況來看，所調(diào)研的五所中學都開設(shè)了各具特色的社團活動以及表演活動，包括合唱團、民樂團、舞蹈社團以及校園藝術(shù)節(jié)等活動。70.59%的學生積極主動參與到音樂類的社團活動或是藝術(shù)節(jié)的實踐表演當中，在這些積極參加藝術(shù)社團活動的學生當中，將近八成的學生是興趣使然，并且其中90%的同學是有一定音樂基礎(chǔ)的。就此可見課外藝術(shù)活動在所調(diào)研的五所學校中開展情況良好。從社團的學習內(nèi)容來看，多數(shù)社團中器樂演奏與聲樂演唱的比例高達76.47%和44.12%，體現(xiàn)了專業(yè)技能的訓練結(jié)合相關(guān)理論的學習。

　　通過音樂實踐活動有助于學生將音樂理論與音樂實踐相互融合。就排演的作品來看，所涉及的中西音樂作品的比例達1:1，這不僅滿足了學生對多元文化學習的需要，也貼合了課標的要求。在這種培養(yǎng)模式下，學生在強化了讀譜、專業(yè)技能演奏、演唱等的音樂能力的基礎(chǔ)之上也培養(yǎng)了學生團隊協(xié)作的精神。另外，所調(diào)研的學校同樣重視給予學生藝術(shù)展演的平臺，有52.94%的學生表示親身參與到了課外的表演及演出，這些實踐經(jīng)歷對于學生來說彌足珍貴。

　　同時，從調(diào)查問卷的結(jié)果來看，有4所學校為學生的社團活動提供了固定的排練場所，還有3所學校為社團師生排演活動提供了部分所需樂器，有超過半數(shù)的學校社團有聘請相關(guān)專業(yè)的教授導師進行指導。其中具有代表性的是A學校創(chuàng)辦的交響樂團，此樂團是山東省第一支高中階段的學生交響樂團，該樂團不僅多次受邀參加各類大型演出活動，還經(jīng)常在各類音樂比賽中獲獎，為該校學生親身參與音樂實踐活動提供了良好的平臺和機會。

　　(四)學生音樂課程學習情況

　　《普通高中課程標準》中對于學業(yè)質(zhì)量評價給出了明確的標準。首先從學時和學分來看，高中學生通過三年的學習要修得3學分54學時才能達到結(jié)業(yè)要求。而按照本次調(diào)研的學校中音樂課程周均一節(jié)的情況來看，學生三年所上的音樂課程達90學時，排除5.88%的偶發(fā)性占課情況，仍能達到課標中的要求。同時我們在遵照課標要求來評價學校美育工作的開展是否達標的同時也要關(guān)注學生是否通過學校美育課程的教學進一步培養(yǎng)起了熱愛音樂、追求藝術(shù)的情懷。

　　為了更加準確且直觀地了解在新時代美育視域下中學音樂教學的改革對于學生綜合音樂能力的培養(yǎng)成果，特向所調(diào)研學校的教師與學生群體投放了相關(guān)調(diào)研問卷，共計發(fā)放500份，收回有效問卷437份，回收有效率為87.4%，現(xiàn)將統(tǒng)計結(jié)果整理如下：

　　針對學生的調(diào)研問卷設(shè)置從音樂學科核心素養(yǎng)三個方面出發(fā)，以音樂鑒賞為例，每個方面設(shè)定了與之相匹配的問題，如下：

　　1. 審美感知：

　　能根據(jù)音樂經(jīng)驗、社會經(jīng)驗和所掌握的相關(guān)文化知識對所鑒賞作品的音樂風格、音樂表現(xiàn)形式做出分析與評價(100%);能用現(xiàn)代信息技術(shù)搜尋和積累音樂資料，鑒賞音樂(95.83%);能否辨別出樂曲強弱規(guī)律(95.83%);能否認知作品的風格與體裁(91.67%);聆聽音樂的過程中能根據(jù)所學判斷其風格流派或民族、地域特征(87.50%);能舉例說明主要音樂要素及其組織形式在音樂表現(xiàn)中的作用(70.83%)

　　2. 藝術(shù)表現(xiàn)：

　　能夠聽辨并背唱所聆聽作品的音樂主題(91.66%);掌握了至少一件樂器的演奏方法(83.33%);掌握了一定的表演能力(79.17%);通過學校藝術(shù)實踐活動提升了表演能力(79.17%);能將讀譜能力運用到音樂實踐中(70.83%)。

　　3. 文化理解：

　　生活中能根據(jù)自己的審美情趣和愛好，選擇適宜的音樂進行欣賞并與他人交流對音樂作品的看法(91.67%);能對音樂的基本特征或風格流派及其社會歷史的關(guān)系有一定的理解并能與他人分享(90.22%);熟知4-6位中外音樂家及其代表作品1-2部(83.33%)。

　　通過將課程標準中對于學業(yè)質(zhì)量的要求與學生自評結(jié)果進行比對發(fā)現(xiàn)，從音樂審美角度上看，絕大多數(shù)同學認為自己能夠從辨別樂曲的節(jié)拍、強弱規(guī)律、調(diào)式等音樂要素出發(fā)，進而辨別作品的風格與體裁乃至掌握鑒賞一般音樂作品的能力;從藝術(shù)表現(xiàn)能力角度上看，大多數(shù)學生樂譜掌握程度較好，并且能夠?qū)⒆x譜能力運用到音樂實踐當中。也正是如此，學生在投入合唱、合奏等表演實踐活動時阻礙更小。超過九成的同學能夠聽辨并背唱所聆聽的作品主題，這也達到了課標中要求的第3級水平;超過八成的同學表示通過學校的音樂教學與藝術(shù)實踐活動，使得自己掌握了至少一件樂器的演奏能力并且通過學校組織的音樂實踐活動，讓自己的藝術(shù)表演能力得到了提升;文化理解層面設(shè)置了三個問題。首先音樂家是音樂歷史文化中的重要組成部分，因此問題三提出學生對于音樂家的熟悉程度，經(jīng)調(diào)研可以發(fā)現(xiàn)八成以上的同學熟知至少4位中外音樂家。其次，通過問題一和二的調(diào)研九成以上的同學能對音樂的基本特征或風格流派及其與社會歷史的關(guān)系有一定的理解，能與他人分享并且在生活中能根據(jù)自己的審美情趣和愛好，選擇適宜的音樂進行欣賞并與他人交流對音樂作品的看法。這表明通過學校音樂課程的學習不僅培養(yǎng)了學生欣賞音樂的能力，也使得學生通過學校音樂課程的學習積累音樂知識進而使得學生逐步建立自信并愿意主動、從容地在生活中與他人分享自己所喜愛的音樂。