新越劇時期的編導制

1942年10月后，袁雪芬在大來劇場樹起“新越劇”的旗幟，對女子越劇進行全面改革，延聘了從事過業(yè)余話劇的青年知識分子來擔任編劇、導演、舞美設(shè)計和作曲，成立以編、導、音、美等主創(chuàng)人員為主的劇務(wù)部，確立編導制，廢除“路頭戲”，明確演出劇目必須有完整的文學劇本和經(jīng)導演排練。1942年10月28日，袁雪芬在大來劇場首演于吟編導的新戲《古廟冤魂》，采用油彩化妝、新式服裝、立體布景。12月，接著演出的第二部于吟編導的新戲《斷腸人》，是新越劇第一部具有完整性的文學劇本、經(jīng)導演排練的劇目，演出完全是準臺詞、準地位、準動作。1943年2月23日，上演的《雨夜驚夢》，由洪鈞（韓義）、藍明（沈藍流）編導，又使用了色彩燈光和音響效果，新越劇由此走上了編、導、音、美、演綜合藝術(shù)革新發(fā)展之路。雪聲劇團成立劇務(wù)部，建立編導制的做法，逐漸成為越劇界的共識，被各越劇團所仿效。崗位設(shè)置上，大、中型越劇團大多是三編二導，小型越劇團一般是二編一導。40年代，來越劇界擔任編、導、舞美、作曲的人員，大多數(shù)來自話劇界和電影界，因此也帶來了話劇、電影的藝術(shù)表現(xiàn)手法。導演在綜合藝術(shù)的創(chuàng)造中，發(fā)揮了重要作用，極大地豐富了越劇的舞臺藝術(shù)，在導演的總體構(gòu)思下，布景設(shè)計多樣化，出現(xiàn)了寫實的、寫意的和虛實結(jié)合的各種樣式，音樂上出現(xiàn)幕后合唱、伴唱和氣氛配樂等逐步走向配音制。以導演為核心的主創(chuàng)人員，在藝術(shù)創(chuàng)作上如八仙過海各顯神通，各種各樣的藝術(shù)表現(xiàn)手法層出不窮，出現(xiàn)了爭奇斗艷的局面。導演藝術(shù)對新越劇"詩情畫意、優(yōu)美抒情"的藝術(shù)風格的形成作出了重大貢獻。這個時期的主要導演有南薇、韓義、藍流、吳琛、鐘泯、陳鵬、錢英郁、劉厚生、金風等。代表作有《祥林嫂》、《國破山河在》、《山河戀》、《秋海棠》、《梁祝哀史》等。