摘自：《福建高中新課程網(wǎng)》

下文探討了音樂鑒賞中課堂問題設計的重要性。由此提出新形勢下音樂教師不能只是關注新的教學手段，重要的是轉(zhuǎn)變教學觀念，從教學細微處著手，重視課堂問題的設計與作用，找準教學切入點，潛心研究新課標、新教材，研究學生，研究課堂，精心設計具有“探究性”、“啟發(fā)性”的問題，激發(fā)學生主動學習，在提出問題和解決問題的過程中，培養(yǎng)學生質(zhì)疑、解疑的能力，形成自主、探究、交流、體驗的課堂新模式。

隨著普通高中音樂課程的啟動，《音樂鑒賞》作為增進學生基本音樂文化素養(yǎng)的主要渠道，高中課程標準實驗教科書的六個模塊中最為突出和重要。對廣大音樂教師來說，如何轉(zhuǎn)變觀念，換角色，打破傳統(tǒng)授課模式，準確體現(xiàn)新課程精神，真正成為學生學習音樂的促進者、合作者，將再是一紙空話。摒棄音樂課改中種種時髦誤區(qū)及虛假繁榮，我們努力尋找探索平時音樂課堂中，能行之有效調(diào)動學生主動參與，自主體驗的方法手段。新課標要求：“聆聽音樂時，可設計具有探究性的啟發(fā)性的問題，采用集體討論的方式，引導學生感受與理解音樂作品?！北娝苤n堂提問教學中最常見的手段之一。曹理老師提出：“教學過程始終貫穿著一條求索鏈：生疑(置疑)----質(zhì)疑----釋疑----再生疑?！比绾问埂皢栴}”這條主線串起教學的各個索鏈，通過溝通對話，真正形成師生“音樂學習共同體”。筆者認為必須扎扎實實在問題的“探究性”和“啟發(fā)性”上做文章。吳斌先生在江蘇省高中課程音樂教學研討會上明確提出：“音樂鑒賞，關鍵是問題，必須重視問題的設計與作用”。

以“問題”為起點，激發(fā)學生探究學習

21世紀的音樂課堂是學生通過對音樂的深刻體驗和他人與教師分享音樂的體驗與快樂。教育家杜威提出：“為了激發(fā)學生的思維，必須由一個適宜的經(jīng)驗環(huán)境，做好思維的開始階段?！痹谡n堂導入中提出問題、設置懸念，要特別注意對學生原有記憶的激活，通過知識遷移，引發(fā)他們的興趣。學生根據(jù)直接經(jīng)驗獲得新的體驗，情緒逐漸高漲起來，從而對新的課程充滿渴求。教學過程由質(zhì)疑，解疑，再質(zhì)疑，再解疑，循環(huán)往復、步步深入。“所謂課上得有趣，這就是說學生帶著一種高潮的激動情緒從事學習和思考，對面前展開的真理感到驚奇，甚至震驚，學生在學習中感受到自己智慧的力量，體會到創(chuàng)造的快樂，為人的智慧和意志的偉大而感到驕傲?！碧K霍姆林斯基對教學心理生動的描述是我們課堂上孜孜追求的教學境界。所以，課堂教學中如何設計‘問題’引起學生探究學習的欲望，如何環(huán)環(huán)緊扣將問題引向深入，與學生展開平等對話，是課堂教學中必不可少的手段之一。通過對話，引起師生情感共鳴，鼓勵引導學生敢于思考，敢于發(fā)表獨特的見解。充分發(fā)揮他們的想象力和創(chuàng)造力，主動探究學習，在自由參與和表達中獲得體驗的快樂。

課例1：民族音樂欣賞課《春江花月夜》，我先后采用不同的教學法，獲得截然不同的教學效果。

片斷1：按照老的欣賞教學模式：介紹作品，分析樂曲的段落結(jié)構(gòu)，了解“換頭合尾”的民樂創(chuàng)作特點，視唱主旋律，欣賞全曲……

課堂效果：教師聲情并茂，學生興趣索然。

片斷2：以問題導人：“今天這堂課老師請大家做一回作曲家。”(課堂里所有的眼睛都成了問號)“別擔心，肯定人人都能勝任！”（竊竊私語，異常興奮)“樂曲的題目《春江花月夜》，音樂表現(xiàn)意境：春天靜謐的夜晚，月亮在東山升起，小舟在江面蕩漾，花影在兩岸搖曳。請各位首先選擇：采用民族樂器還是采用西洋管弦樂器？說明選擇理由。”大部分同學主張選擇民族樂器，理由是和樂曲意境相符。有位男同學說：民樂有很強的造型功能，也有同學表示也可以選音色優(yōu)美的西洋樂器。反對者說：小號不能用，音色太亮了。接著，我們又分別探討了旋律、節(jié)奏、速度該怎樣運用。

達成共識的是：旋律要柔美抒情，節(jié)奏要寬松點，速度較慢。又有一個反對聲音：速度不能全是慢的，音樂要有變化。理由：夜色不全是靜謐的，也有歡樂的景色……接下來的欣賞學生都很投入，學習興趣和效果大大超過前一堂課。

教學反思：傳統(tǒng)的欣賞模式以教師為中心，學生被動地接受，課堂氣氛沉悶。后一堂課通過巧妙設問，把學生引入課題，并利用他們原有的知識為樂曲構(gòu)造一個框架，由此激起他們對作品的期待，在欣賞中關注音色、旋律、節(jié)奏、速度的變化，當發(fā)現(xiàn)自己很多想法和作曲家不謀而合時，那種興奮不言而喻，體驗與感受也比較深刻。由此可見，教學中巧妙地設計“問題”，能引導學生積極地探索學習。

在當今社會廣播、電影、電視、網(wǎng)絡、音響傳媒發(fā)達的情況下，學生獲取音樂信息的渠道越來越寬，教師不再是課堂的主宰、知識惟一的傳播者，不能再把自己對音樂的理解及思想情感強行灌輸給學生。而是要走下講臺，以平等合作的身份和學生做朋友，尊重他們的獨特體驗和感受，鼓勵求異思維。在學生違背偏離了作品的基本意義范圍時，不能聽之任之，而要引導幫助他們掌握作品的基本意義，并獲得基本鑒賞知識，提高鑒賞能力?！皩Ф馉俊笔氰b賞中教師必須掌握的尺度。因此，巧妙地設計“問題”能取得畫龍點睛的作用。

重視“問題”的作用，強計具有探究性和啟發(fā)性的問題

課堂教學的形成是教師引導學生對問題產(chǎn)生驚奇和疑問的開始，因此精心設計每一步提問顯得尤為重要。但是，目前這個問題在教學中沒有得到充分重視，無效低效的提問隨處可見。

課例2：放完音樂后，“這段音樂好聽嗎?”淺顯平庸的提問，限制了學生的思維，使他們對音樂的體驗只停留在感官上。雷默在《音樂教育的哲學》中對此種現(xiàn)象有精辟論述：“藝術(shù)并不是為了提供單純、短暫的快感意義上的讓人喜歡而存在的……藝術(shù)包含著有待分享的洞察，它提供了一種非?；镜淖晕伊私?，無論藝術(shù)是簡單還是復雜，都是如此。分享藝術(shù)的力量的途徑，就是對它進行審美體驗----并不是嘗一嘗，看合不合口味。然而，教師們大力推行的都是后一種膚淺的體驗，他們老是問：你們喜歡這首歌嗎?……好像這才重似的。重要的是：你們聽出這首歌里有什么了嗎？對你們聽到的有感覺嗎？……在多觀察、多反應的意義上，中心問題是你們理解了嗎?”雷默先生的這番話應使我們許多音樂老師汗顏！誰能保證以前沒有提過愚蠢的問題?我們要靜下心來，按照新的課程標準，好好反思一下，針對新教材，梳理好教學思路，找準教學的切入點，創(chuàng)設一種使學生意欲探索的教學情景，從不同的內(nèi)容、多學科角度的設計具有探究性和啟發(fā)性的問題。我們要潛心研究的是：提出的問題能否激發(fā)學生強烈的學習愿望?提出的問題對學生是否具有挑戰(zhàn)性?提出的問題能否刺激學生主動質(zhì)疑?要用探索性的教學原則，激發(fā)學生認知的沖動性和思維的活躍性，培養(yǎng)學生的求異思維和創(chuàng)新思維，引導學生大膽質(zhì)疑、大膽發(fā)問，形成主動探究學習的嶄新局面。

課例3：討論音樂的社會功能時教師提問：快餐店一般以什么音樂為背景?有的同學說節(jié)奏快的，有的說比較抒情的。在眾說紜維的情況下，學生們分組調(diào)查了一批快餐店，結(jié)果發(fā)現(xiàn)經(jīng)營較為成功的快餐店都是以節(jié)奏較快的音樂做背景；生意一般的店對音樂背景沒特殊要求。這說明什么呢？在強烈的好奇心驅(qū)動下，學生通過觀察終于發(fā)現(xiàn)：在快節(jié)奏的音樂背景下，人們進食的速度受音樂節(jié)奏的影響，要比平時快一些，吃完就走，客流量大，老板無形中靠音樂賺了大錢。而不善經(jīng)營的老板可能還沒意識到背景音樂的重要。

教學反思：此課通過一個具有挑戰(zhàn)性的問題，創(chuàng)設了學生自主學習、勇于探索的空間，在調(diào)查過程中，激發(fā)了學生強烈的學習愿望，讓學生自主、獨立、主動去發(fā)現(xiàn)問題、探究問題，最后得出相應的結(jié)論。這種開放式的研究性學習很受學生歡迎。教育家第斯多得評價：“不好的教師傳授真理，好的教師是叫學生去發(fā)現(xiàn)真理?！薄笆谌擞梏~，不如授人予漁”。

以“問題”組織教學，培養(yǎng)學生質(zhì)疑、解疑的能力

音樂鑒賞中問題是課堂起點，也是教學主線。提出問題和解決問題的過程中，我們不能只是更重要的是注重培養(yǎng)學生的探究精神。課堂提問大有技巧。首先要注意提問的目的性。不要提一些簡單的、帶暗示性的問題，如“是”、“不是”、“喜歡”、“不喜歡”等。提問必須立意鮮明，語言簡練，有利于開拓學生思路，提高分析問題和解決問題的能力。其次，要考慮問題的難易，將“定論”的講述形勢，轉(zhuǎn)化為引導學生探究問題的形式，從學生已有的經(jīng)驗來由淺入深，由易到難。要對學生形成一種智力挑戰(zhàn)，就像樹上的挑子，要跳起來才能摘到。在這個過程中跳躍和摘桃?guī)淼捏w驗是深刻的，它比教師硬往學生手中塞桃要有趣得多，而靠自己努力掙來的東西總要珍貴些，這樣獲得的知識技能不容易遺忘。蘇霍姆林斯基提出：“在人的心靈深處，有一種根深蒂固的需要，這就是希望自己是發(fā)現(xiàn)者、研究者、探索者，而在孩子的精神世界中，這種需要特別強烈?！彼?，由學生自己發(fā)現(xiàn)問題，自己解決問題，所獲體驗大大高于教師的直觀教學。即使探索失敗了，也不要緊，吃一堂，長一智，可以另辟蹊徑，繼續(xù)探究。第三，要掌握提問的時機。即在學生“心求通而未得，幾欲言而不能”時提問。第四，要注意問題之間的聯(lián)系。問題要前后呼應、層層深入、絲絲入扣，才能最后“水到渠成”解決問題，使學生獲得滿足感、成就感。還有一個必須引起關注的是：教師不僅要準備正確的答案，更要估計到學生提出的若干答案。教學評價必須建立在尊重、理解的基礎上，鼓勵學生對所聽音樂有獨立的感受與見解，敢于質(zhì)疑，勇敢地說“不”,在自主、探究、交流的過程中，培養(yǎng)學生發(fā)現(xiàn)問題，解決問題的能力。

綜上所述，我們可以清楚地看到“問題”在音樂鑒賞中的作用。課堂問題生成于教學求索鏈的各個環(huán)節(jié)，教師無論運用何種教學手段，采用什么教學模式，體現(xiàn)哪種教學理念，都離不開提問和學生溝通對話。用好了，課堂教學就鮮活起來。所以“問題”是音樂教學的催化劑，它和課堂教學是相輔相成的。新形勢下，我們不能只是關注種種先進的教學手段，而是要從細微做起，從我做起，研究新課標，研究新教材，研究學生，研究課堂，用探究性、啟發(fā)性的問題，撞擊學生心靈的火花，引導學生參與音樂體驗。