專題一：前言與課程性質

　　一、前言

　　《義務教育音樂課程標準（2011 年版）》前言部分非常精練，以很少的篇幅概括了三個層面的內涵：一是提出制定課標的意義及其指導思想，二是闡述音樂的概念與功能，三是表述音樂課程的價值。

　　在第一個層面內涵中，增加了一段很重要的表述：“本標準的制訂，以堅持社會主義核心價值體系為導向，為培養(yǎng)學生良好的審美情趣和人文素養(yǎng)發(fā)揮重要作用?！笔裁词巧鐣髁x核心價值體系？其體系都包括哪些內容？這是教育工作者應該了解的。概括來說，馬克思主義指導思想，中國特色社會主義共同理想，以愛國主義為核心的民族精神和以改革創(chuàng)新為核心的時代精神，社會主義榮辱觀，構成了社會主義核心價值體系。那么，為什么要把社會主義核心價值體系作為制定課標的指導思想？應該認識到這不只是政治上的口號，而是教育的本質需要。2011 版的所有學科課標都將其作為課標制定的指導思想，正是說明現(xiàn)在缺少價值觀，缺少信仰與誠信，所以不僅要在課標中體現(xiàn)社會主義核心價值體系的指導思想，更要在教材里和教學上始終貫穿社會主義核心價值體系的指導思想，特別是以愛國主義為核心的民族精神和以改革創(chuàng)新為核心的時代精神，應該在音樂教育教學中得到進一步的體現(xiàn)。

　　在第二個層面內涵中，闡述了音樂的概念與功能：“音樂是人類最古老、最具普遍性和感染力的藝術形式之一，是人類通過有組織的音響實現(xiàn)思想和感情的表現(xiàn)與交流必不可少的聽覺藝術，是人類精神生活的有機組成部分；作為人類文化的一種重要形態(tài)和載體，音樂蘊涵著豐富的文化和歷史內涵，以其獨特的藝術魅力伴隨人類歷史的發(fā)展，滿足人們的精神文化需求，對音樂的感悟、表現(xiàn)和創(chuàng)造，是人類的一種基本素質和能力?！蓖ㄟ^這段闡述，不僅明確了音樂的概念與功能，表述了音樂與人的關系，同時自然地過渡到音樂教育與人的發(fā)展關系層面上，繼而提出了音樂課程的價值。

　　將音樂課程價值放在前言部分表述，是2011 版課標的一個變化。同實驗稿課標不同的是，不再單列題目闡述“音樂課程價值”的具體內容，而是將“審美體驗、創(chuàng)造性發(fā)展、社會交往、文化傳承”等四個價值濃縮后做了重新解釋：“音樂課程的價值在于：為學生提供審美體驗，陶冶情操，啟迪智慧；開發(fā)創(chuàng)造性發(fā)展?jié)撃?，提升?chuàng)造力；傳承民族優(yōu)秀文化，增進對世界音樂文化豐富性和多樣性的認識和理解；促進人際交往、情感溝通及和諧社會的構建。”音樂課程價值的新表述，既保持了本學科所固有的教育價值，同時又在社會發(fā)展的基礎上吸收了一些新的思想和理念，進一步豐富和完善了音樂課程價值的內涵。

　　二、課程性質

　　實驗稿課標關于“課程性質”的表述只有高度概括的一段話：“音樂課是人文學科的一個重要領域，是實施美育的主要途徑之一，是基礎教育階段的一門必修課?！?011 版課標在保留“必修課”性質定位的基礎上，對義務教育音樂課程的性質從三個方面進行了更為具體的表述：

　　1. 人文性

　　音樂是文化的重要組成部分，是人類寶貴的精神文化遺產和智慧結晶。無論是從文化中的音樂還是從音樂中的文化視角出發(fā)，音樂課程中的藝術作品和音樂活動，皆注入了不同文化身份的創(chuàng)作者、表演者、傳播者和參與者的思想情感和文化主張，是不同國家、不同民族、不同時代文化發(fā)展脈絡以及民族性格、民族情感和民族精神的展現(xiàn)，具有鮮明而深刻的人文性。

　　課標對音樂課程“人文性”的闡述，建立在“音樂是文化的重要組成部分”的認識基礎上，音樂本身就是文化，音響本身就是文化，音樂藝術本身所表現(xiàn)的民族、地域、時代、宗教、倫理、道德、民風、習俗、風格等音樂文化特征，無不打上了深深的人文科學烙印。從人類學的角度說，音樂是人類文化的積淀和人類智慧的結晶，是人的心靈映照和人格折射，表現(xiàn)著人類的生活方式，記載著人類社會的發(fā)展歷史，傳承著人類的燦爛文明。音樂課程的人文性質，給學生提供了一個通過音樂學習來了解人類各民族文化與生活習俗、懂得人類社會的多樣性、理解各個國家和地區(qū)人們所賴以生存的文化之間具有的相似性，更好把握人生脈絡的窗口。這種全球意識和國際理解的獲得，需要高度重視音樂教育的人文價值，為人與人之間的諒解服務，以更好地適應現(xiàn)代社會。

　　課標對“人文性”的闡述還說明了音樂課程對于培養(yǎng)學生健全人格的重要性。音樂，不但把人類社會的發(fā)展歷史融進一個個音符之中，還擔負著探索人生要義的使命，給人的想象插上高飛的翅膀，把人的思維注入形象的因子，使人的創(chuàng)造性充滿了活力，發(fā)展?jié)撃艿玫匠浞值拈_發(fā)??音樂就是這樣與人和人生緊密聯(lián)系著，以人的生存意識為中心，反映人的本質，展示人的心態(tài)，塑造人格。這正如蘇霍姆林斯基所說：“音樂具有喚醒、聯(lián)系和整合人格的力量?！比诵枰魳罚说娜姘l(fā)展內涵之一就是理性與感性，理智與情感的協(xié)調發(fā)展。尤其是在科學技術日新月異的現(xiàn)代社會中，人越來越趨向于高智能性，人的某些生理機能隨著片面地開發(fā)和使用在萎縮、退化，缺乏活力，缺乏情感，缺乏關于人生和世界的整體知識；學生與計算機的交流，更多的是人與物的對話，其交流是單向的，其情感投入得到的是“物性”的回答；長此以往，必將疏于現(xiàn)實中人與人之間的正常交往，導致人際關系的冷漠，特別是人類許多本應擁有的健康、積極的人文精神在科學功利至上的滾滾思潮中被淹沒后，很容易受到良莠并存的各種思想與價值觀、審美觀的影響，導致道德的滑坡。因此，高科技時代，必需伴以高人文與之相匹配，只有這樣，培養(yǎng)出來的人才能是一個具有健全人格、身心和諧發(fā)展的人。因此，音樂課程對于引領學生認識音樂的人文內涵，養(yǎng)成良好的人文品格具有重要意義。

　　2. 審美性

　　“ 以美育人”的教育思想與我國的教育、文化傳統(tǒng)一脈相承，是培養(yǎng)德智體美全面發(fā)展的社會主義建設者和接班人的教育方針的有機組成部分。通過音樂教育可以培養(yǎng)和提高學生感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力，陶冶情操，發(fā)展個性，啟迪智慧，豐富和發(fā)展形象思維，激發(fā)創(chuàng)新意識和創(chuàng)造能力，全面提升學生的素質。

　　如上述，我國歷史上許多思想家和教育家均十分重視美育的情感教育作用，孔子、孟子、劉勰、朱熹等人都有過這方面的論述。例如，梁啟超認為：“古來大宗教家大教育家，都最注意情感的陶冶，把情感教育放在第一位，情感教育的目的不外將情感善的、美的方面盡量發(fā)揮，把惡的、丑的方面漸漸壓服淘汰下去，這種功夫做得一分，便是人類一分的進步?！庇秩?，蔡元培指出：“當重要關頭，有富貴不能淫，貧賤不能移，威武不能屈的氣概??這是完全不由于知識的計較，而由于感情的陶養(yǎng)，也就是不源于智育，而源于美育。”新中國成立以來，在歷次中小學音樂教學大綱中均明確提出“音樂教育是實施美育的重要途徑”的指導思想，這種延續(xù)數(shù)十年的基礎音樂教育經驗積累和科學總結，是建立在“美育是培養(yǎng)人的有機和整體反應方式的教育”、“音樂課程是造就完美人格的基本方式與最佳途徑”的認識基礎之上的，有著深厚的審美教育理論依據(jù)。

　　應該看到，現(xiàn)代社會中美學理論與審美教育的發(fā)展，使審美功能越來越為人們所重視，美育不僅成為現(xiàn)代教育的重要組成部分，而且在教育改革與發(fā)展中越來越呈現(xiàn)出獨特的作用。當今，許多美學家與教育家主張“寓教育于藝術”，主張“使德育、智育、體育升華為倫理美育、智力美育、人體美育”，愈來愈多的教育工作者深刻地認識到這樣一個命題：沒有美育的教育是不完整的教育，沒有經過美育陶冶的人不是全面發(fā)展的人。音樂課程中，蘊涵著巨大的美感能量，音樂教育從本質上來說是一種審美教育，“感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美”等能力均是音樂能力的主要構成，這是音樂課程所獨具的學科特點。再具體一點，音樂美蘊涵在藝術化的聲音組合之中，即用音樂語言來表現(xiàn)其美的形態(tài)（一般稱為音樂美的表現(xiàn)要素）；音樂美特別長于表達人的內心情感世界，使人陶醉、激動、震顫，因此情感美是音樂審美過程中最活躍的心理因素。所以，音樂課程的審美性是獨特的和不可取代的，它以美育為目標，教育過程貫穿著所有的審美因素，并以美感的發(fā)生為根本內容，因此音樂教育的全部過程是一種有意識的審美過程。這樣，在長期的、多次的美感發(fā)生和發(fā)展中，音樂教育才會影響學生的情感狀態(tài)和意向，形成審美情操，從而完善了人格發(fā)展。

　　3. 實踐性

　　音樂音響不具有語義的確定性和事物形態(tài)的具象性。音樂課程各領域的教學只有通過聆聽、演唱、演奏、綜合性藝術表演和音樂編創(chuàng)等多種實踐形式才能得以實施。學生在親身參與這些實踐活動過程中，獲得對音樂的直接經驗和豐富的情感體驗，為掌握音樂相關知識和技能、領悟音樂內涵、提高音樂素養(yǎng)打下良好的基礎。

　　音樂課程性質的實踐性，可以從三個方面來理解。第一，音樂音響不具有語義的確定性和事物形態(tài)的具象性。音樂的這種特征給人們對音樂的理解與表現(xiàn)提供了想象、聯(lián)想的廣闊空間，因此有多少人聽音樂，就會有多少種不同的感受，或者說，我聽音樂的感受只有我自己知道。因此對于音樂教學而言，教師不能總是試圖以自己的感受代替學生的體驗，也不要鼓勵學生在音樂中尋求非音樂的信息。比如交響童話《彼得與狼》雖然講了一個故事，但普羅科菲耶夫寫《彼得與狼》的主要目的在于為孩子介紹西洋管弦樂器的分組，而并非是通過一個故事告訴“團結起來力量大”的道理。

　　第二，音樂是實踐性和操作性很強的學科，音樂課程各領域的教學只有通過聆聽、演唱、演奏、綜合性藝術表演和音樂編創(chuàng)等多種實踐形式才能得以實施。比如唱歌，光是了解發(fā)聲器官的構造、呼吸、共鳴、咬字吐字而不去練習唱歌，是絕對唱不好歌的；又如演奏樂器，只知道某種樂器的構造與性能，了解一些演奏方法，但不去操作，那么這件樂器你永遠也不會；特別是對樂譜的識讀，更要結合具體的音樂實踐進行，否則只能是充滿理性的紙上談兵。音樂教師應該關注音樂課程的“實踐性”性質，在教學中盡可能地為學生提供參與音樂實踐活動的機會，即使是在“感受與欣賞”這樣的教學領域，也應注意結合具體的音樂作品和生動的音樂實踐活動來進行，積極引導學生對所聽音樂做出語言的（對音樂進行描述）、肢體的（運用動作表現(xiàn)音樂）、歌唱的（唱音樂主題）、演奏的（為音樂配節(jié)奏樂）以及內心的（內在音樂體驗）音樂反應。

　　第三，在國際學習科學研究領域，流傳著一句名言：“聽來的忘得快，看到的記得住，動手做更能學得好?！边@句話生動地強調了實踐對于學習的重要性。將學習納入一種以認知內化為基礎的實踐活動的軌道，給學生提供充分的動手機會，讓學生參與大量的實踐體驗，乃是學生優(yōu)化學習、有效學習和健康成長的必要條件。而基礎教育課程改革，特別重視學生實踐能力的培養(yǎng)，不但將其列為新課程的重要理念，還專門設計了綜合實踐活動的課程。強調學生的親身經歷，要求學生在“考查”、“體驗”、“探究”等各項活動中感受生活、體會人生、觀察社會、發(fā)現(xiàn)和解決問題。

　　以上音樂課程的三種性質，其理論基礎源于三種哲學觀點：人文性――以人類學觀點為理論依據(jù)，音樂的本質是文化，任何一個音樂本體都具有文化的屬性；審美性――以審美主義哲學為理論依據(jù)，審美是培養(yǎng)對音樂音響的感知，強調音樂教育的情感體驗；實踐性――以實踐主義哲學為理論依據(jù)，音樂是一種多樣化的人類實踐活動，主張音樂學習要在實踐活動中進行和完成。