作者：廣州市南沙區(qū)大井小學  魏麗苑

　　摘要：隨著《音樂課程標準》的頒布與實施，中小學的音樂的課程改革已在全國扎實的推進。新課程改革使學生們對音樂的靈性在課堂上得到了充分的重視和展現，為我們的音樂教育帶來了勃勃生機。我和其他音樂教師一樣，為課改而歡欣鼓舞，覺得有了施展自己理想的舞臺。然而，當真正進入音樂課堂，要把全新的教育理念付諸實踐時，我又感到有太多的迷惑與茫然，深深地體會到在漫長的音樂教學過程中不良的學風與新教學理念的矛盾沖突。作為音樂教師的我不禁深深思索，音樂教學不良學風的成因及應對策略，我認為，音樂教學中的不良學風雖然表面上是體現在學生的學習方面，但究其原因，關鍵還是我們教師的教學存在問題，因此，本文將主要從音樂教師的角度來探討音樂教學不良學風的表征及成因，并針對性地提出改變不良學風的對策。

　　關鍵詞：學風；成因；對策

　　一、音樂教學不良學風的基本表征及成因分析

　　當前學生在音樂學科方面的不良學風突出表現在以下幾點：

　　第一“學與不學無所謂，與升學無關”，長期以來的應試教育，使得“學與不學無所謂，與升學無關（除升音樂?？茖W校外）”，重要的是文理科，所以音樂科一直被視為“次科”“雜科”，不被學校重視，更不為家長和學生重視。很多時候，在學校開設的一些興趣班形同虛設，沒幾個學生愿意參加，甚至有些很有意義的舞蹈文藝表演比賽，學生們也是隨心應付，沒什么積極性，更甚的是有些學生參加了，家長們卻不理解不支持，生怕影響孩子學習，硬生生把孩子拉了回去。對于這種現象實在令人痛心。

　　第二“不求甚解，淺嘗拙止”，唱歌跳舞是孩子的天性，許多學生喜歡唱歌，但不求唱好，隨口隨性的亂唱一通，甚至時不時的發(fā)出一些尖叫和怪音；更不要求能獨立自學，他們喜歡音樂，但又不求深刻理解，沒有耐心去理解音樂，更不求深入地進行審美評價，他們覺得音樂好玩就行，他們對音樂文化要求不高。

　　第三“害怕困難，缺乏毅力”對于剛接觸音樂的小學生來說，在學習音樂的過程中往往困難重重，例如一些音樂知識、一些有難度的節(jié)奏，還有學習唱歌的一些技巧掌握，有些學生本著與升學無關的心理，遇困難更是理由種種，沒有耐性，不愿思考，不肯向前。

　　第四“驕傲自滿，自以為是”有些學生不明白每一學科都是學海無涯，他們往往略知皮毛便驕傲自滿，自以為是，并且固步自封，傲視他人。有一次在二年級上音樂課，我們學的新歌是《閃爍的小星》，因為這首歌是學生們最耳熟能詳的歌曲，所以當聽到這首歌時，大部分學生就開始大叫大嚷，各自凌亂，無論老師怎樣要求虛心注意聆聽，注意節(jié)奏，注意歌曲意境，學生們就是不聽，還大聲說“這首歌我們早就會唱了，不用你教了”。

　　以上都是學風不正的一種表象，學生之所以有這種表現，歸根到底還是老師的教學出現了問題，反思我國音樂教育的現狀，雖然新課程改革在許多條件成熟的城區(qū)已像雨后春筍遍地開花，但是，在一些偏遠地區(qū)許多音樂教師仍長期把音樂課教學目標的重點放在音樂知識的認知和音樂技能的訓練上的陳舊模式，甚至本人也曾是如此模式的產品。正因為在音樂教師群體中也有許多像我一樣，曾經接受的是舊模式教育，如今卻面對著新理念沖擊和挑戰(zhàn)的承上啟下型的音樂教師，那么教師自身存在的問題就是是最根本的原因。

　　第一在教育理念上與新課改的要求有差距；教師的觀念就是教育的方向，不會與時俱進的觀念與新課改的要求自然就會有差距。首先就是更新觀念，加強學習，轉變角色，改變教學態(tài)度，作為新形勢下的一名小學音樂教師，要想提高自己的教學能力，就必須從知識的傳授者轉變成學生學習的引領著和促進者，把傳統(tǒng)的師道尊嚴的師生關系轉變成新型的朋友關系、伙伴關系。

　　第二在教學環(huán)境上與新課改的需求有差距；我們的傳統(tǒng)小學音樂教育，強調的是基本音樂知識的傳授和基礎音樂技能的培養(yǎng)，這個“雙基”落實在大多數小學的音樂課上的環(huán)境中，教師容易滿足于唱歌教學標準化、模式化，教師教、學生學，音樂課上要求“齊、準、象”，要求整齊劃一，音調準，節(jié)奏穩(wěn)，動作齊，老師一遍遍教，學生一次次練，教師死扣教材，學生機械模仿，忽視了學生在思維過程中的主體性和形象思維的個性化特點，阻礙了學生思維空間的擴大，也造成了一種不良學風的形式化環(huán)境。

　　第三在教師素質上與新課改的要求有差距；有句話說“他山之石，可以攻玉”作為一名小學音樂教師，對自身素質的剖析，是否敬業(yè)，是否以身作則，方法是否得當；是否尊重愛護學生至關重要。人們常說：教師的情感有多真，學生的情感才會有多深。記得初為人師時，我記著老教師的叮囑，開頭幾節(jié)課要給學生下馬威，這樣以后的音樂課他們就不會大叫大嚷。于是在上課的時候我總是站在講臺上，擺著一副嚴肅的臉孔，總是和學生的“心”距離很遠，學生只要稍微搗亂，我就大聲批評、指責。音樂課上從此少了歡歌笑語。但是在一次在上音樂課時，我要求學生站起來模仿小動物的聲音和動作，有一個平時特頑皮的小男孩，學得特別像，加上那滑稽的動作逗得全班哈哈大笑，我情不自禁地拍掌叫好，隨即課堂上充滿了笑聲與掌聲。課后一群可愛的學生圍著我，其中還有個小女孩地跑到我的面前，不好意思的看著我，并從背后拿出一串紙鶴放在我的手上說：“音樂老師，你的歌聲真好聽，我們都喜歡上你的音樂課，我折了一串紙鶴送給你，希望天天都能聽你唱歌跟你上音樂課，祝你開心快樂?！贝丝涛也乓庾R到走進學生，微笑的面對學生是多么重要。從此我時時提醒自己一定要微笑，走下講臺，走進學生，和學生面對面、心與心的交流。長此以往，學生很愿意跟我接觸，很愿意上音樂課，課堂氣氛也變得融洽、和諧。教師少一份居高臨下，學生就多一份自信與熱情。看到孩子們因為喜歡我而喜歡課堂、喜歡音樂，看到孩子可以從我這里感受到音樂的快樂和魅力時，我的內心感到無比的驕傲，作為一名音樂教師，這不正是我人生價值的體現嗎？

　　二、音樂教學如何培養(yǎng)學生的良好學風

　　針對以上音樂教學不良學風的基本表征及成因分析，那么通過思考我探究性的概括了以下幾點對策

　　1、教育引導學生要有正確的學習目的。這需要引導學生明確地認識到，學習好的音樂可以移風易俗，可以激發(fā)人們奮發(fā)向上，是培養(yǎng)良好品性，陶冶情操，使人性更趨向完善的好方法，許多有偉大成就的人，同時在音樂才能上有很高的造詣。并不是學與不學無所謂，與升學無關。人的大腦分左、右兩個半球。左腦進行聚合性思維活動，是智力的基礎，右腦進行發(fā)散性思維活動，是創(chuàng)造活動的基礎。而培養(yǎng)創(chuàng)造型的人才，就要加強訓練右腦工作，學習音樂可以讓人變的聰明又有靈氣。

　　2、激發(fā)學生的學習積極性，增強學生的學習興趣。創(chuàng)設良好的教學環(huán)境，培養(yǎng)學生的想象能力和創(chuàng)造能力，引導學生透過音樂的基本要素去體驗音樂的美，并對其產生興趣。用競賽的方法激發(fā)學生的學習積極性。學生們都有好勝心，這種好勝心促使他們注意力集中，精神振奮并勤于用腦。用表揚、鼓勵的方法激發(fā)學生的上進心，培養(yǎng)他們的自信心，使學生經常處于渴望取得新成就的精神狀況中，對于學生們“不求甚解，淺嘗拙止”一些錯誤及不良傾向要進行批評教育，但要掌握分寸，這樣在不挫傷他們學習的積極性前提下又可取得良好的教學效果。

　　3、培養(yǎng)學生的信心和毅力，精心地安排教學計劃。心理學家研究證明：當學生的行為表現受到教師的肯定、激勵和贊賞時，他們就會產生愉悅、積極主動的情緒體驗，就會以飽滿的熱情、百倍的信心，投入到學習中去。在音樂教學中，要讓學生人人都積極參與，并能充分發(fā)揮其主觀能動作用和創(chuàng)新思維，需要教師用愛心鼓勵他們大膽探究，大膽創(chuàng)新。要允許學生根據教學任務有獨立的創(chuàng)作和實踐，讓每個學生的思維不受限制，對學生每一個思維的閃光點都給予充分鼓勵。使學生在堅實的基礎上循序漸進地，滿懷樂趣地，充滿信心地學習音樂。以此幫助學生克服各種心理障礙，培養(yǎng)他們學習音樂的毅力。

　　4、在平時的教學過程中或是日常生活中，堅持對學生行為習慣嚴格要求，這種要求應是正確合理的、適當的、明確的、堅持不懈的。還有對學生在音樂學習過程中的表現進行適當的評價，讓學生們學會保持一種健康樂觀，積極向上的心態(tài)，而不是驕傲自滿，自以為是。

　　音樂家冼星海說過：“音樂是人生最大的快樂，音樂是生活中的一股清泉，音樂是陶冶性情的熔爐?！边@是音樂家發(fā)自肺腑的金玉良言。對于我們每位音樂工作者應該做的就是：假如音樂是清泉，就讓它流得更歡；假如音樂是熔爐，就讓它燒得更旺。只有教師自己不斷的更新觀念，加強學習，轉變角色，改變教學態(tài)度，讓學生們不斷的接觸、參與音樂，讓音樂成為學生人生中最大的快樂，這才是我們音樂教師真正要達到的目的?？傊囵B(yǎng)良好的學風是一項艱辛而細致的工作，需要音樂教育工作者們長期不懈的努力，要面向全體學生著力抓好音樂課堂教學，重視因勢利導、啟發(fā)想象、引導創(chuàng)造，重視教學過程中教師的主導作用，學生的主動參與及訓練貫穿教學，從教學目標的制定到教學步驟的實施，都做到以推進學生全面素質為目標，真正提高他們的思想素質，心理素質，文化素質，審美素質，為社會主義建設培養(yǎng)高素質的接班人。