長沙市井灣子中學 李 群

　　關 鍵 詞：薄弱學校    班級     器樂教學

　　內(nèi)容摘要：無論條件多艱苦，但音樂教師在藝術上的追求不能降低，對學生的要求不能降低，我們從一開始就要讓學生養(yǎng)成“合奏意識”、“和聲意識”，讓他們在多聲部音樂的環(huán)境與氛圍中逐漸形成音樂的多聲思維與聽覺習慣，為未來培養(yǎng)高素質(zhì)的音樂愛好者與觀眾群體，這也是我們普通學校音樂教育的主要性質(zhì)、對象與任務。

　　在中小學進行班級器樂教學與演奏，對音樂教師來說是一個較大、較難、較新的課題。雖然器樂教學的重要作用是毋庸置疑的，但是，要在一些薄弱學校開展器樂教學卻是一項十分艱巨的任務，因為不僅要受到諸多因素的制約，還會在訓練中遇到很多困難和一些常見的問題。以下就薄弱學校開展器樂教學存在的種種問題和如何針對這些現(xiàn)狀采取相應措施進行教學、訓練，談談自己在實踐中的粗淺認識和經(jīng)驗。

　　一、器樂教學與訓練中的不利因素

　　1．教育投入不足

　　教育經(jīng)費嚴重不足、教學條件和設施簡陋、地理位置偏僻；師資力量薄弱，音、體、美老師奇缺，專職音樂教師、器樂老師更是嚴重缺乏，生源素質(zhì)差，形成惡性循環(huán)。

　　2．學校重視程度不夠，教育教學觀念落后

　　長期以來， 由于“應試教育”的禁錮和影響，音樂教育的地位并未得到真正的落實；學校一貫把各門課程分為主課和副課，在遇到調(diào)整課時，首先是滿足主課的需要，其他所謂的副課只能作出犧牲。這也同時對學生產(chǎn)生了潛移默化的影響，很多學生也一樣把音樂課當成副課，認為學不學無所謂。

　　3．單一的教學模式

　　沿襲了“音樂課就是唱歌課”的教學思維和教學模式，使得器樂教學在薄弱學校的音樂教學中倍受冷落，受到這種教學模式的主宰，音樂教學缺乏培養(yǎng)學生對于音樂的理解、表現(xiàn)力與參與能力。以至于學生的音樂技能與其他學校中小學生的差距越來越大，學生的學校生活枯燥，校園文化生活單調(diào)乏味。此外，學生也很少有機會與其他學校的孩子進行比較，

　　4．家長認識存在誤區(qū)

　　受學生家庭經(jīng)濟條件的局限和家長素質(zhì)的制約，家長大多只要求小孩能把書讀好、把成績搞上去就可以，沒有閑錢來給小孩買器樂，甚至認為花太多時間在這些課上，會影響學習。

　　二、如何轉(zhuǎn)換不利因素，有效開展教學與訓練

　　1．解決思想認識問題，更新音樂教育觀念

　　一些與教育相關的文化部門要了解學校器樂教學的目的和作用，給予適當?shù)闹С趾蛶椭?，加大器樂教學的投入；抓好師資培訓、音樂教師應有責任感,給學生講解學習器樂的重要性,動員學生購買口琴、豎笛、口風琴等簡易樂器；整合資源，切實完善和落實支教援教工程和制度，并切實提高教師的待遇，提高辦學條件。

　　2．提高器樂教學認識、培養(yǎng)學生的學習興趣

　　當今世界上已被公認為最先進的中小學音樂教學法，如德國的“奧爾夫教學法”、美國的“綜合音樂感教學法”等都將器樂教學作為重要內(nèi)容，認為器樂教學可以培養(yǎng)學生學習音樂的興趣，激發(fā)學習動機。我國《全日制義務教育音樂課程標準》(實驗稿)也指出：“器樂演奏對于激發(fā)學生學習音樂興趣，提高對音樂的理解，表達和創(chuàng)造力有著十分重要的作用。器樂應與唱歌、鑒賞、創(chuàng)造等教學內(nèi)容密切結(jié)合。課堂樂器應易學易奏，便于集體教學使用?？梢虻刂埔诉x擇學習本地區(qū)，本民族適宜中小學課堂教學的樂器。鼓勵和引導學生自制樂器?！痹谝魳氛n堂上，如果僅僅是教師教，學生跟著唱，會讓學生覺得枯燥無味。而當教師用器樂給學生上課的時候，學生的興趣會陡增。

　　3．音樂資源的利用與開發(fā)

　　薄弱學校的音樂資源雖受很多因素的制約，但還是有極少數(shù)家庭條件好、家長素質(zhì)高的學生是音樂特長生，甚至還有個別學器樂的，我們音樂教師就要善于發(fā)現(xiàn)和利用這種現(xiàn)有資源。充分施展其個人特長；班上樂器少，配器就簡單一點，由老師親自擔任伴奏；班上樂器多，配器就復雜一點，老師只擔任指揮。

　　4．開發(fā)新資源

　　現(xiàn)有資源我們要充分利用，但也要努力開發(fā)新資源，即培養(yǎng)那些絕大部分沒有受過樂器專業(yè)訓練的普通學生，這是器樂教學的主要任務，也是《課程標準》對教師的基本要求。要培養(yǎng)普通學生學會器樂演奏，首要的是選擇樂器，要選擇價格低廉、簡單易學、攜帶方便、便于集體教學的樂器，適合這些條件的有“豎笛”、“口琴”和“口風琴”等。次要的是選擇樂曲，要選擇那些旋律優(yōu)美、學生耳熟能詳、易學易記的曲子。有一種錯誤傾向要避免，即“專業(yè)化”傾向?！皩I(yè)化”傾向有兩種，一是“樂器專業(yè)化”，即選擇專業(yè)化程度很高的樂器；二是“樂曲專業(yè)化”，即選擇專業(yè)化程度很高的樂曲。造成這種錯誤傾向的原因主要有兩個，一是所謂“正規(guī)”觀念，認為豎笛等不是“正規(guī)樂器”，不“入流”；二是盲目攀比、“拔高”的風氣，認為學樂器就要學最好的、最貴的，學樂曲就要學最長的、最難的。其實，古人早說過“君子不器”，樂器雖有貴賤，但它只是演奏音樂的工具；樂曲雖有難易，但它只是記錄音樂的載體。重要的不是器物，而是音樂本身，是學生在演奏音樂的過程中身心的娛悅、情感的釋放和人格的升華，是他們在集體活動中逐漸形成的重在參與的現(xiàn)代意識和善于協(xié)作的團隊精神，這也是音樂教育的終極目標。

　　5．和聲織體的編配與要求

　　我們的班級演奏，決不能搞成大齊奏，而應是真正的合奏。而合奏也不是有些人理解的“配上幾個與旋律的節(jié)奏形態(tài)相同的和音”那樣簡單。完整的合奏至少要有三至四個節(jié)奏形態(tài)完全不同的獨立聲部，它包括“旋律、副旋律、和聲、低音”，它們共同組成了合奏的和聲織體。根據(jù)需要，還可以加上打擊樂等聲部。雖然我們條件艱苦，但音樂教師在藝術上的追求不能降低，對學生的要求不能降低，我們從一開始就要讓學生養(yǎng)成“合奏意識”、“和聲意識”，讓他們在多聲部音樂的環(huán)境與氛圍中逐漸形成音樂的多聲思維與聽覺習慣，為未來培養(yǎng)高素質(zhì)的音樂愛好者與觀眾群體，這也是我們普通學校音樂教育的主要性質(zhì)、對象與任務。

　　6．樂器音色的調(diào)配與處理

　　是不是有了幾個聲部的合奏，就和諧、好聽了呢？不一定。這不光取決于教師和聲編配水平的高低，更與主奏樂器-口琴、口風琴或豎笛有關。口琴音色雖好但不能轉(zhuǎn)調(diào)；口風琴因只有“簧片振動”而聲音比較“粘”。但它們都音色柔和，適宜于合奏。豎笛就不同了，它雖有許多優(yōu)點，但也有吹奏起來不易控制、容易發(fā)出“馳振聲”（即“假聲”）與“嘯叫聲”，音質(zhì)不太好，音色“不靠”（不統(tǒng)一），且與其它樂器也不易“融合”的天生缺陷與不足，更何況吹奏豎笛的都是絕大部分沒有受過專業(yè)訓練的普通學生，那聲音之嘈雜難聽可想而知。因此，我們要想辦法解決這個問題。首先要讓學生樹立正確的聲音概念，學會用氣息控制，吹出樂句來（不要一個音一個音地吹），并學會有感情地、輕柔地吹奏；其次是只吹中、低音區(qū)和少數(shù)幾個高音，避免容易發(fā)出“嘯叫”的幾個最高音；再其次是運用和聲與樂隊配器的技巧，如用蒙朧的圓號音色（電子琴模擬）去“黏合”那些相互“不靠”的音色，用柔和的弦樂音色（電子琴模擬）去“沖淡”那些相互“沖突”的音色，用和聲使樂曲更加豐滿，用低音使樂隊更有厚度，用琶音使合奏更添靈動。

　　7．樂曲曲譜的選擇與裁剪

　　如果是一般的課堂教學，對樂曲的選材沒有什么特殊的要求，只要是好聽、易學，在難度上有循序漸進的“連續(xù)性”，對合奏訓練有一定的“針對性”，能擴大學習的普及面，提高演奏水平，方便老師教學就行。如果是參加教學班演奏比賽，樂曲選材就顯得特別的重要了，難度就要相對大一些，還要對曲譜進行一番處理和裁剪。例如：這次參加雨花區(qū)班級器樂比賽，我們選擇了兩首風格不一、難易程度不同的樂曲，一首是抒情優(yōu)美、帶有湖南本土特色的《瀏陽河》，一首是輕快活潑、難度稍大的莫扎特名曲《小快板》，曲譜選定后，然后選擇了適宜于合奏的樂器-口風琴，并分別對兩首樂曲進行了和聲編配、裁剪和藝術處理，把難度大的部分交給音樂感受好的或?qū)W過音樂特長的學生（長笛）去演奏，普通學生只演奏較容易的部分，或吹幾組固定音型為主旋律伴奏，還對《小快板》主旋律譜進行了“化簡”，即只吹強拍或強位上的“骨干音”，省略那些重復的、復雜的旋律等等。

　　8．樂隊演奏的統(tǒng)一與變化

　　班級樂隊的演奏應該保持兩個基本的“統(tǒng)一”：樂曲調(diào)性的統(tǒng)一和演奏形式的統(tǒng)一，即一首樂曲基本統(tǒng)一在“主調(diào)”的調(diào)性上，演奏基本統(tǒng)一在“合奏”的形式上，但在統(tǒng)一的基礎上又應有一定的“變化。還有其它一些技術問題，諸如演奏的力度、速度、表情的處理等，都是”因人而異“、”因曲而異“的。比賽雖已臨近，師生們都在努力認真的訓練著，但他們確沒有了剛開始時的緊張和擔心，完全沉醉在合奏與表現(xiàn)的快樂之中。

　　在班級器樂教學與訓練中，無論你是什么學校的音樂教師，都要以高度的敬業(yè)精神與良好的專業(yè)素質(zhì)為學生進行成功的演奏提供保障，這是最重要的，也是音樂教育的前提和基礎，前面所談各點都與此有關聯(lián)。音樂教師不僅要練好”吹、拉、彈、唱“的基本功，還要學習一些作曲、和聲與樂隊配器等方面的專業(yè)知識，才能真正滿足工作的需要；在開展班級器樂演奏的活動中，音樂教師不僅是一名組織者、指揮者，同時還應該是一個普通的演奏者，他應該完全融入到學生之中去，參與他們的演奏，分享他們的快樂。這樣我們的器樂教學才不會薄弱。

　　參考文獻

　　1.器樂課程標準（實驗稿）

　　2.中國音樂教育文章：青島市”器樂進課堂“掠影、口風琴初級教學的實踐體會