――《義務教育音樂課程標準（2011年版）》學習體會

　　《中國音樂教育》雜志2012年第3期的開篇，刊登了廖家驊教授《深化教改的重要文獻―〈音樂課程標準（2011年版）〉學習札記》一文，筆者認真拜讀，細細品味，覺得廖教授對于《義務教育音樂課程標準（2011年版）》以下簡稱“修訂稿”）的分析句句在理，可謂是提綱挈領、一語中的。
　　
　　作為一名長期工作在教學一線的中學音樂教師，筆者親歷了音樂課程改革十年來的歷程，感受了教師教育觀念、教育方式、教學行為等發(fā)生的改變。修訂稿的頒布，無疑是在《義務教育音樂課程標準（實驗稿）》（以下簡稱“實驗稿”）基礎上一次承前啟后的修正和提高，有著里程碑的意義?？v觀修訂稿的整體布局和文字描述，我最大的體會有以下三點：
　　
　　一、“雙基”的理性回歸
　　
　　通過對兩份課程標準的對比學習，我發(fā)現(xiàn)修訂稿對于“雙基”（基礎音樂知識、基本音樂技能）的表述更為翔實具體，相比之下，實驗稿中對于“雙基”的表述有淡化的現(xiàn)象。而實踐證明，淡化“雙基”的結果，使音樂審美的理念陷入空泛。我們可以從以下文字中來感受“雙基”的理性回歸：
　　
　　1.修訂稿的課程設計思路中增加了關于“正確處理音樂知識、技能的學習與審美體驗和文化認知的關系”的闡述，指出“強調音樂知識、技能的學習和所應達到的標準，是發(fā)展學生審美體驗、藝術表達和文化認知的基礎，其本身就是學生音樂素養(yǎng)的組成部分”。
　　
　　2.課程總目標中增加了“學習并掌握必要的音樂基礎知識和基本技能，拓展文化視野，發(fā)展音樂聽覺與欣賞能力、表現(xiàn)能力和創(chuàng)造能力，形成基本的音樂素養(yǎng)”的表述，這是實驗稿中所沒有涉及的。
　　
　　3.以筆者所教的7―9年級為例，在課程學段目標中，實驗稿的描述是“要適當減少唱歌的數(shù)量要求，注意嗓音保護”；修訂稿的描述則是“能自信地、有感情地演唱，積極參與演奏及創(chuàng)造活動”。
　　
　　4.7―9年級的演唱要求中，修訂稿增加了“在合唱中積累演唱經驗，進一步感受合唱的藝術魅力，學習基本的指揮圖式”；在識讀樂譜中，增加了“具備識譜能力，能夠比較順暢地識讀樂譜”的表述。
　　
　　5.在關于教學內容的幾點提示中，修訂稿增加了“要重視課程內容中對演唱姿勢、呼吸方法、節(jié)奏和音準等方面的要求”。
　　
　　由此可見，專家們在修訂稿中加入了多處與“雙基”有關的條目和文字，從課程設計思路到課程總目標，從學段目標到課程內容，都體現(xiàn)了對于這十年音樂課改中出現(xiàn)問題的反思和“雙基”的理性回歸。以筆者十六年的音樂教學為例，剛工作時為了給學生講音程的全音半音關系，曾把音樂課的學習變成了枯燥的數(shù)字學習。
　　
　　2001年新課改開始后，我所在的蘇州地區(qū)用了《藝術》教材，一時間音樂課百花齊放，簡直是“亂花漸欲迷人眼”，識譜變得不再那么重要，一首歌曲可以直接唱歌詞，花樣繁多。這種現(xiàn)象持續(xù)到2006年以后，音樂教師們在實踐中不斷反思，浮躁的課堂開始變得沉靜下來，教師們意識到這樣的課堂看似花哨熱鬧，但學生真正掌握到了什么？音樂審美的核心理念是否達成？學生的人文素養(yǎng)是否提高？大家意識到淡化了“雙基”的音樂教育，不是真正的審美教育。
　　
　　修訂稿對于“雙基”的表述切中要害，但對“雙基”的重視并不是指一味重視“雙基”而淡化音樂課程的核心理念?！耙砸魳穼徝罏楹诵摹钡幕纠砟钍且灰载炛?，我們要牢牢把握這一理念，在此基礎上的音樂教學才更理性、更有效。
　　
　　二、“學科綜合”的理性回歸
　　
　　實驗稿的基本理念中有“提倡學科綜合”的表述，在修訂稿中，將其改為“突出音樂特點，關注學科綜合”。從“提倡”到“關注”，盡管只是一詞之差，卻有著理念上的改變。修訂稿還指出“在教學中，學科綜合應突出音樂藝術的特點”。記得吳斌老師在《音樂教師的使命是以音樂育人》一文中提到：“你是音樂教師，你所授課的內容、價值、目標不要背離音樂的本體?！币魳氛n的適度綜合是值得關注的，但關鍵看我們音樂教師是否能把握好這個“度”。事實上，不能準確把握好這個“度”的例子不勝枚舉。
　　
　　在我以前所教的《藝術》學科中，由于自身對課程標準的學習不夠深入，過分強調綜合，所以在音樂課堂上，唱、畫、舞、奏、編像趕集一樣集體上場，課堂熱鬧非凡，但熱鬧過后，剩下的是什么？恐怕都“煙消云散”了。所以我認為，修訂稿用了“關注”一詞是很恰當?shù)?，讓“學科綜合”理性回歸。音樂課的綜合是以音樂為主線的綜合，在教學過程中失去了音樂這條主線，音樂教學也就失去了意義。
　　
　　三、“現(xiàn)代教育技術手段運用”的理性回歸
　　
　　在實驗稿的教學建議中，對于現(xiàn)代教育技術手段的表述是“運用現(xiàn)代教育技術手段”，而修訂稿的表述則是“合理運用現(xiàn)代教育技術手段”?？此圃黾恿恕昂侠怼币辉~，卻引起了我強烈的關注和內心的認同感。
　　
　　我們知道，以信息技術為代表的現(xiàn)代教育技術擴充了音樂課堂教學的知識容量，豐富了教學手段和教學資源，在音樂教育中有著廣闊的應用前景。特別是生活在網絡時代的學生，見多識廣，在課堂上運用現(xiàn)代教育技術手段是時代發(fā)展的必然，它能融合視、聽等手段，切實提高課堂效率。但是，過度濫用現(xiàn)代教育技術手段的現(xiàn)象也普遍存在著。我聽過不少青年教師的音樂課，發(fā)現(xiàn)一個“怪”現(xiàn)象，有的教師一本教參、一臺電腦就足以應付一節(jié)音樂課，甚至出現(xiàn)沒有電腦就沒法上課的現(xiàn)象。為什么？因為沒有了課件里的范唱、伴奏，沒有了課件里的圖片、視頻就沒法上課。我學習過北京市八中李存和北京市房山區(qū)城關小學張秋立等名師的課，發(fā)現(xiàn)他們都很注重自身基本功的修煉，范唱、范奏、身體動作、一言一行，哪怕是一個微笑都那么具有音樂感。也就是說，教師教學基本功除了掌握現(xiàn)代教育技術以外，更重要的是教師道德修養(yǎng)、專業(yè)技能和自身教育魅力的修煉。所以應該合理運用現(xiàn)代教育技術手段，而不是過分依賴現(xiàn)代教育技術手段。
　　
　　修訂稿的發(fā)布，不僅肯定了實驗稿實施十年來所取得的成果，而且切實改進了實驗稿在實施中存在的一些問題，為廣大一線音樂教師提供了最有效、最直接的“參考綱領”。哲學家維特根斯坦說：“我貼在地面步行，不在云端跳舞?！毙抻喐迥哿酥贫ㄕ叩闹腔?，也體現(xiàn)了他們沉下心來、腳踏實地實施課程改革的決心，同時也終將推動音樂課程改革一路前行！
　　
　　潘麗琴  江蘇省常熟市第一中學